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Un tratado estético acerca de la introspección. Plantea el transitar por un camino que nos lleve de regreso al origen de la vida en búsqueda de lo esencial. Nos invita a volcar la mirada hacia nosotros mismos, develando el espanto que nos provoca nuestra propia deformidad. No obstante, es la senda para depurar lo que hemos acumulado en los devenires del mundo reduciéndose a lo indispensable. Dentro de este universo contrastante en estado de crisis, la resiliencia nos impulsa a un resurgimiento que mira con esperanza el porvenir.
Un pequeño zumbido, un pequeño punto de sonido que nace del silencio para después de un pequeño contacto, extenderse a través del espacio atravesándolo convertido en dos largas líneas que invitan a jugar. Las líneas de tanto jugar se suspenden en un círculo continuo, eterno. Un aro que se deja atravesar, que se atrae a rodar de ida y vuelta, hasta llenarse y rebotar por todo el espacio, dejándose montar, y a veces no.
Punto y línea es un proyecto para niñas y niños de 0 a 3 años que cuenta la historia de un pequeño punto que nace para jugar hasta ser una gran esfera.
*Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del FONCA 2018-2021.
**Beneficiaria del Programa Creadores Escénicos del Sistema de Apoyo a la Creación y Proyectos Culturales del FONCA 2021 -2024.
Con-templar es un espectáculo dirigido a niños de entre 0 y 3 años que hace un recorrido por los diferentes estados del cambio climático y de las sorpresivas situaciones que se presentan en el camino. Una forma lúdica de experimentar los diferentes fenómenos metereológicos: el sol, el viento, la lluvia, y de cómo los percibimos en el cuerpo a través de nuestros sentidos. El objetivo es acercar a los más pequeños a la experiencia escénica con un espectáculo que les hable desde su propia manera de percepción, mediante un tema común para ellos: El Clima.
*Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Artes del FONCA 2018-2021.
**Beneficiaria del Programa Creadores Escénicos del Sistema de Apoyo a la Creación y Proyectos Culturales del FONCA 2021 -2024.
***Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Artes del FONCA 2019-2022.
Existe un espacio intermedio que nos une. Es un universo compuesto entre lo tangible e intangible, donde la cercanía es relativa según el punto de vista, y depende de la voluntad de empatizar con les otres. La mirada mutua es un impulso y una respuesta al gesto del cuerpo, un diálogo. La distancia aquí, se presenta como una motivación para agudizar los sentidos y el deseo de interrelación.
*Beneficiaria del Programa Creadores Escénicos del Sistema de Apoyo a la Creación y Proyectos Culturales del FONCA 2021 -2024.
Suspendida es un tratado estético sobre el transitar de un plano a otro desde la caída como metáfora de la muerte-renacimiento. Despojarse de la antigua piel. Aterrizar en la tierra para descubrir la gravedad, el peso y el equilibrio, mismos que nos llevarán a mirar un nuevo horizonte postrado ante nuestros ojos.
*Realizado con el apoyo de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de Jalisco, a través del Programa Proyecta Producción 2020.
**Beneficiaria del Programa Creadores Escénicos del Sistema de Apoyo a la Creación y Proyectos Culturales del FONCA 2021 -2024.
“INTRA, procedimiento para resurgir”, es el reclamo por une misme que exige el encuentro de una nueva identidad que nace de las cenizas de nuestro pasado. Una lucha entre lo divino y el ser, una lucha entre el habitar social y el habitar personal.
March 2021
“Azalea López, desde siempre nos brindó la posibilidad de una boca escénica llena con su sola y única presencia.”
March 2021
“INTRA, procedimiento para resurgir, una pieza con una carga simbólica inigualable, alejada de los clichés del feminismo pero que nos expone a una mujer que se confronta con lo que ha sido, desde sus ancestros hasta su hoy y su ahora, llenada de contrariedades, pero también vacía, a la espera de una nueva plenitud.”
May 2005.
“En “Acheopteryx” de Henry Torres, la bailarina Azalea López, lució su alto nivel técnico aunado a su capacidad interpretativa, que logró conmover al público. Con lirísmo exquisito la intérprete logró transformarse en un ave. Ahí es cuando se da el milagro del arte.”
April 2005.
“Azalea López Inzunza da vida al personaje más irreverente, cínico y manipulador de la obra, representado como una bailarina de ballet clásico que en repetidas ocasiones rompe la sobriedad y dramatismo de las escenas con acciones concretas, Azalea es una bailarina que se desenvuelve con solvencia en el escenario, enganchando a los espectadores en sus peculiares intervenciones.”
Víctor Hugo Loaiza.
March 2021